伝統と革新、明と暗＿　レイヤーを聴いていただける演奏会にしたい　九州交響楽団　大分特別演奏会

ドイツの歌劇場を拠点に活躍する指揮者・小林資典氏が、九州交響楽団と初共演。
福岡公演に先駆け、大分で実現する特別演奏会を前に、マエストロにお話を伺いました。

文：冨松 智陽

ー 初共演となる九州交響楽団（以下、九響）、そして北村朋幹さんの印象をお聞かせください。

　九響さんの演奏には、気候が良い土地柄でしょうか、音も雰囲気もとても明るい印象を受けています。また、僕は98年からドイツを拠点としていますが、こちらのオーケストラはどこも地元愛が強いんです。九響さんも同じく地域に根ざした活動をしていらっしゃるので、とても親近感があり、共演をお声がけいただいたときには「ぜひ！」と即答しました。 　北村さんのご活躍も以前から存じ上げていて、とても集中力の高い、研ぎ澄まされた演奏をする方だというイメージです。同じドイツにいながら面識はないのですが、彼が「ベルリンでは毎日コンサートに行ける」とインタビューに答えている記事を読んで、僕がドイツを選んだ理由と同じだと思ったことがあるんです。共通点が多そうなので、お会いできるのを楽しみにしているところです。

ー 初共演のときにはどんなことを大切にされていますか？

　オケの皆さんとソリストの方、そして僕、それぞれが曲に対するビジョンや考え方を持っています。それを突き合わせながら一つの音楽を創り上げていくプロセスにおいて、指揮者として自分の信条をただ表明するよりも、相手の信条にもリスペクトし、良いバランスを探っていきたい。そのためにオープンマインドであることをとても大切にしています。

ー モーツァルトの『プラハ』は自ら選曲されたそうですね。

　はい。九響さんからご提案いただいた候補の中から、演奏会の幕開けにふさわしいバランスの取れた曲だと思いセレクトしました。２曲目には、北村さんがピアノ協奏曲の中から24番を選ばれたと聞いて、すごく嬉しかったです。この曲は、ソリストにもオーケストラにも華がある“協奏交響曲”的な趣があり、間違いなく異色なコンツェルト。北村さんのイメージに合うと思いました。それから、これは個人的な話になるのですが、数年おきにピアノコンクールのオーケストラ伴奏をする機会があり、24番が課題曲の一つになる度に万全の準備をしてきました。ですが、なかなか本選で弾く人がいないんです！ いい曲なので僕はやりたいのに（笑）。そういう意味でも今回演奏できることを楽しみにしています。

ー モーツァルトとプーランクを組み合わせた珍しいプログラム。どうまとめたいとお考えですか？

　モーツァルトとプーランクはよく似ていると言われます。天真爛漫でいたずらっ子なところや、早熟で天才だったこととか。一方で生きた時代やバックグラウンドが異なるので、今回のプログラムでは、共通点も違いもどちらも聴いていただけると思います。彼らの作品は、伝統を重んじながらも革新的。新しいことにチャレンジしていく気持ちが強く感じられます。ふたりとも今いる場所に落ち着くより、「もっとこんな響きも！」「もっと！もっと!!」と自分にもお客様に対しても聴かせたい思いがあったと思うんです。びっくりさせてやろうと言わんばかりに。僕は、そんな彼らのエッジを強調したい。明るく楽しいだけでなく、ときに退廃的な一面も見せてくれる彼らの、レイヤーを聴いていただける演奏会になればと考えています。

ー 何度も演奏してこられた〝モーツァルト〟の魅力とは？

　若い頃は、怖い作曲家でした。モーツァルトの曲は難しいので、１小節演奏しただけで自分のテクニックから音楽性まで全てバレてしまうんです。誤魔化しがきかないのにオーディションでは避けて通れなかったので、怖かったんですよね。ですが繰り返し付き合っていくと、重ねた年齢や経験を通じて、5年、10年前に演奏した楽譜の感じ方が変わっていきました。それが成長というものであれば嬉しいですが、自分の立ち位置を感じさせてくれるありがたみのある作曲家であり、どんなふうに感じても引き出しを開けてくれる懐の深さもあります。まるで、古い友達でいてくれるような感覚です。

ー 高校時代にオーケストラを経験されていますが、それは音楽家としての人生に何か影響を与えていますか？

　影響はすごくあると思います。オーケストラは社会の縮図のようなもの。１００人くらいの程よい規模の中に、いろいろな個性の人がいて、良いところも悪いところもお互い許し合ったり、互いの信条を譲り合ったりしながら演奏を創り上げています。全員でそれをやっていることが美しいことだと感じますし、今でもオーケストラは、人間というものを学ぶ良い機会になっていると思います。

ー 最後に、演奏を楽しみにしている皆さんにメッセージをお願いします。

　演奏会は、演奏者と聴衆の皆さんで一緒につくる場です。音楽家同士の化学反応はもちろん聴かせどころだと思いますが、お客様が会場にいてくださらなければ形にならないので、ご来場くださることにまずは感謝。その上で、自由奔放に作曲したふたりの音楽家をご紹介できるのが楽しみです。音楽は、自由でいい。皆さんの普段の生活から持ち込む感覚をもって、自由に聴いていただきたいと思います。

指揮者プレトーク　開演30分前から約10分間プレトークをお楽しみください